CENTRÉE – Revue de photos thématique

Le thème de cette revue était la composition centrée. Sylvain et Lili passent en revue vos photos et vous font par de leurs impressions (sauf pour les araignées qui semblent ne pas trop plaire à Lili 😉 )

Le thème de la revue du mois prochain sera « le soleil » que vous pouvez interpréter librement. Comme d’habitude, voici les quelques petites restrictions d’usage:

• Une seule photo par personne.
• La photo devra avoir été prise entre le 1er et le 20 juin.
• La photo devra être soumise le 20 juin au plus tard.

Comme d’habitude, pour soumettre votre photo, rendez-vous sur la page prévue à cet effet.

Bien qu’en général, en matière de composition, la première chose à laquelle on pense soit la règle des tiers, il n’en existe pas moins un grand nombre d’autres principes fondamentaux, la composition centrée en fait partie.

Le concept de base est extrêmement simple: le sujet doit se trouver soit au centre de la photo, soit sur un axe vertical ou horizontal au milieu de l’image. Toutefois, pour qu’une telle composition fonctionne, il y a quelques concepts sous-jacents qu’il convient d’appliquer pour une bonne lecture du cliché (ce qui est au final le but ultime de la composition).

Jouez la carte de la symétrie

Vous pouvez opter pour une symétrie axiale (horizontale ou verticale) ou une symétrie centrale, tout dépend de votre sujet ou de votre cadre. Autant la symétrie est plaisante à l’oeil, autant le moindre déséquilibre rend la composition perturbante. Donc si c’est votre intention, assumez la jusqu’au bout.

Par exemple, sur la photo du fourreau de trichoptère de Nicolas, on retrouve deux symétries. Horizontalement l’objet est centré avec un espace négatif sur les côtés totalement équilibré. De plus l’objet et son reflet sont centrés verticalement, ce qui équilibre la composition.

Autre exécution exemplaire de ce principe, la pyramide du Louvre d’Annabelle. La pyramide est centrée horizontalement, chaque objet ou bâtiment présent à gauche a son écho à droite. La photo est donc parfaitement équilibrée.

Utilisez l’environnement pour concentrer le regard vers le centre

Autrement dit, créez un cadre dans le cadre pour que notre oeil se fige dessus. Par exemple sur la photo des verres de bière de Marielle, la mise au point sur les verres, combinée à une faible profondeur permet déjà de bien situer le sujet. De plus les gens situés sur les bords gauche et droits viennent créer un encadrement autour des verres ce qui concentre le regard vers le centre. Pour encore plus renforcer l’intérêt du centre, Marielle a appliqué un vignetage assez significatif rendant ainsi les bords de l’image plus sombres et donc moins distrayants.

Vous retrouvez le même principe sur la photo de Benjamin où il a utilisé cet espèce d’anneau métallique pour créer un cadre circulaire dans l’image qui ici aussi nous force à nous concentrer sur la partie centrale de l’image.

Et bien entendu, c’est également ce qui fait que le cliché carnavalesque de Paul fonctionne si bien. Avec d’une part la mise au point réalisée sur le reflet qui est cerné par le bord du miroir. Aucun doute sur le sujet de la photo.

Utilisez des lignes directrices

C’est un principe valable quelle que soit votre composition et donc qui s’applique ici aussi. Guidez le regard du spectateur en utilisant les lignes, les courbes, qu’elles soient concrètes ou abstraites, les répétitions, les effets de profondeurs, etc.

Prenez par exemple la photo du torrent de Pascal, tout est en place pour faire en sorte que votre regard soit guidé vers le centre: la cime des arbres ainsi que les bords du torrent forment des diagonales qui convergent vers le centre. Au premier plan, l’eau est plus sombre qu’au centre ce qui, une fois de plus, permet d’amener le regard là où on le souhaite.

C’est exactement le même principe sur la photo du pont de Margaux. Les lignes de la structure du pont vous emmènent vers le centre de la photo. Qui plus est, on retrouve aussi ici le principe du cadre dans le cadre avec le clocher qui est entouré par la structure à l’arrière-plan.

Osez le format carré

Si il y a bien un format qui fonctionne neuf fois sur dix avec la composition centrée, c’est bien le carré. Un format parfaitement symétrique, qui donc ne force ni une lecture horizontale, ni verticale comme le font respectivement les formats paysage et portrait.

Plusieurs photos soumises profitent de ce principe pour mettre le sujet, centré, en valeur: la fleur sauvage de Nacaya, le nageur de Guillaume ou encore la fleur de Sébastien.