Dans cette vidéo…
Sylvain et Lili font le plein de soleil en passant en revue les photos que vous leur avez soumises pour cette revue thématique.
La prochaine revue…
Pas de thème particulier pour le mois prochain, il s’agit donc d’une revue générale qui s’adresse principalement aux débutants désireux de progresser et de recevoir quelques conseils sur leur photo.
- Une seule photo par personne.
- La photo devra avoir été prise entre le 1er et le 20 juillet.
- La photo devra être soumise le 20 juillet au plus tard.
Comme d’habitude, pour soumettre votre photo, rendez-vous sur la page prévue à cet effet.
Cinquante nuances de sun…
Il n’y a pas de photo sans lumière et, si on fait abstraction des éclairages artificiels, il n’y a pas de lumière sans soleil. Lui rendre hommage en le traitant comme sujet d’un cliché n’est pas chose aisée mais il existe bel et bien un grand nombre de possibilités pour le mettre en valeur.
L’approche explicite…
Si vous décidez de mettre le soleil dans le cadre, c’est généralement avec l’intention d’attirer l’attention sur lui. Comme il sera naturellement toujours l’élément le plus lumineux de la scène, le regard sera directement attiré vers lui.
Bien entendu, il y a déjà ici de nombreuses nuances possibles comme les levers et couchers de soleil qui offrent généralement des palettes de couleurs extraordinaires avec selon les situations des dégradés de couleurs très douces et chaudes comme sur la photo « Mort sur le Nil » de Nicolas Armbruster, ou le cliché de La Valette de Julien. Une fois le soleil couché, ne rangez pas votre appareil, les quelques minutes qui suivent sont généralement tout aussi intéressantes et parfois même plus encore comme vous pouvez le voir sur la photo « Crêtuscule » d’Etienne Teissedre ou encore sur le cliché d’Imed Elali.
Si vous n’êtes ni lève-tôt ni couche-tard, vous pouvez toutefois réaliser de très belles prises avec le soleil en plein cadre en utilisant par exemple la technique pour faire rayonner le soleil que Sylvain vous a présentée dans une précédente vidéo. C’est ce qu’ont réalisé Hervé Huchon sur sa photo de forêt, Michele Cordier avec son cliché mettant en scène un superbe pont et son reflet, ou encore Vincent Laporte dans son paysage de montagne.
Pour les plus téméraires, mais aussi les plus avertis, vous pouvez tenter de prendre le soleil de face et en gros plan comme l’a fait Didier Mazal avec son cache-cache annonciateur d’orage. Prudence avec ce genre de prise de vue! Votre objectif fonctionne comme une loupe et si vous ne prenez pas de précaution vous pouvez sévèrement endommager votre capteur ou pire encore, vos yeux! Ce genre de prise de vue requiert l’utilisation de filtres ND très puissants. Ne tentez pas l’expérience sans vous être bien renseigné avant!
L’approche suggestive…
Si vous voulez traiter le thème du soleil sans avoir le soleil dans le cadre, vous pouvez opter pour l’approche suggestive où vous utilisez des éléments qui donnent un contexte, qui racontent une histoire relative au soleil. C’est par exemple le principe que vous pouvez retrouver sur la photo de Marielle Berte avec sa composition au bord de l’eau ou sur la mise en scène de Guillaume Pacoutet, même si le soleil n’est pas visible, les éléments présents vous y font directement penser.
L’approche créative…
J’entends par là le fait d’utiliser le soleil non pas comme sujet explicite ou suggéré, mais plutôt comme moyen de donner une ambiance qui elle nous ramène indéniablement à sa présence. Par exemple, sur le portrait de Jonathan Chevant, le soleil, bien qu’il soit présent n’est pas le sujet, toutefois il apporte une ambiance très particulière. Oli Quil a utilisé exactement le même principe pour sa photo du toutou au soleil couchant.
Plus subtil encore, vous pouvez ne montrer que quelques indices sur la présence du soleil, comme les reflets qu’il crée sur l’eau comme l’a fait Christian Boué.
Bref, ce ne sont pas les styles d’approche qui manquent.
Steve De Jongh
Administrateur, Rédacteur et Contributeur
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